<![CDATA[Spazio Back_Up Blog]]> https://www.spaziobackup.it/blog/ IT Tue, 10 Nov 2020 11:04:00 +0100 Incomedia WebSite X5 Pro <![CDATA[CARTOLINE NATALIZIE: FAI SENTIRE SPECIALE LE PERSONE A CUI TIENI]]> imblog  
Le cartoline di Natale, da inviare ad amici e parenti, un tempo erano un vero e proprio rituale condiviso con la famiglia, che iniziava dalla scelta dei soggetti fino alla composizione del messaggio in bella calligrafia e contribuiva a creare l’atmosfera tipica del periodo natalizio.

 
Si hanno notizie dell'usanza di inviare auguri per il nuovo anno sin dagli inizi del XV secolo. In Germania comparvero delle cartoline di auguri "votive", che raffiguravano Gesù bambino con la croce e che recavano la scritta "Un anno buono e radioso”. Nei Paesi Bassi tra il XV secolo e il XVI secolo erano diffusi i cosiddetti "santini", cartoline raffiguranti San Nicola, ma le origini delle vere e proprie cartoline natalizie vengono fatte risalire ai "pezzi natalizi" con cui, nel XIX secolo, gli studenti mostravano ai genitori i propri progressi nella scrittura.

 
La prima cartolina natalizia "ufficiale" della storia invece, la prima a essere commercializzata, fu commissionata da Sir Henry Cole e illustrata a Londra nel 1843 da John Callcott Horsley.  
Il primo biglietto di auguri nasce da un episodio curioso: Sir Henry Cole, il fondatore del Victoria & Albert Museum, nonché grande mecenate, pedagogista e frequentatore dei circoli inglesi d'élite, aveva molti amici e proprio in occasione delle festività natalizie era consuetudine nell’Inghilterra Vittoriana scrivere lettere di auguri, alle quale era considerato scortese non rispondere. Sir Cole era un imprenditore molto impegnato, le innumerevoli lettere che riceveva diventarono presto motivo di ansia. Ebbe così un lampo di genio: commissionare a un suo amico illustratore un’immagine che avrebbe fatto stampare su cartone rigido e che sarebbe stato, a quel punto, in grado di spedire grazie al “Penny Post”, un sistema che consentiva di inviare lettere normali a tariffa fissa, un penny appunto.  

 
Nasce così la prima Christmas Card.

La cartolina recava l’immagine di una famiglia che brindava, ai lati comparivano scene di carità, e sulla parte alta Sir Cole aveva fatto inserire un’intestazione: "A: _____", che gli permetteva di personalizzare le sue risposte, includendo il saluto generico "A Merry Christmas and A Happy New Year To You". L’idea piacque così tanto alla casa editrice Penny Post che decise di produrne circa duemila e di venderle a uno scellino ciascuna

 
La rapida diffusione dell’usanza avvenne nella seconda metà del XIX secolo grazie allo sviluppo del servizio postale e l'avvento dell'industrializzazione che permise di produrre grandi quantità di cartoline natalizie a prezzi sempre più accessibili alla gente comune. Si diffusero a tal punto che il servizio postale ricevette delle lamentele riguardo alla consegna tardiva causata proprio dall’aumento di lavoro durante il periodo natalizio.  
I biglietti iniziarono a essere illustrati con una grande varietà di temi legati alle festività, tuttavia le illustrazioni preferite nelle cartoline inglesi rimasero il pettirosso e il Christmas pudding.  

 
Intorno al 1850 l'usanza si diffuse anche negli Stati Uniti, grazie a un tipografo di New York, che realizzò delle cartoline d'auguri in bianco e nero, raffiguranti vari soggetti relativi al periodo natalizio, ma la tradizione iniziò a diffondersi capillarmente nel 1875 grazie a Louis Prang, un imprenditore di origine tedesca, proprietario della maggior parte delle stamperie del Paese. La domanda cominciò ad ammontare a circa 5.000.000 di pezzi l'anno, tanto che Prang venne definito il "padre delle cartoline natalizie negli Stati Uniti".

 
Tra la fine del XIX secolo e la fine della prima guerra mondiale, la Germania divenne leader nella produzione di cartoline natalizie a prezzi vantaggiosi e negli Stati Uniti, l'importazione di cartoline dalla Germania mise fine al dominio di Prang.  
A partire dal 1915 si imposero nel mercato le cartoline natalizie della multinazionale americana Hallmark, che disegna, tuttora, ogni anno 14.000 diverse cartoline d'auguri e che ne produce quotidianamente 11 milioni in 20 lingue diverse.  
Nel nostro Paese gli auguri passano attraverso immagini digitali, veicolate dalle pagine social, dalle e-mail e dai messaggi WhatApp, ne riceviamo così tante in poche ore che nel giro di qualche giorno ci dimentichiamo anche come sono fatte, tutto scorre e scompare alla vista nelle liste delle mail, nel feed della pagina social e nella conversazione di WhatApp.
Creare con le proprie mani un biglietto di auguri e spedirlo ha un fascino senza tempo: è un gesto d’affetto che dimostra tanta attenzione verso chi la riceve, è possibile conservalo in una scatola o attaccarlo in un’agenda o bullet journal. Per questo allo Spazio BU ci piacerebbe riproporti questa vecchia e affascinante tradizione: preparare, imbustare, affrancare e spedire i propri auguri su un supporto cartaceo, partendo da zero e condividendo questo momento creativo. Alla busta e al francobollo poi ci penserai tu. Dunque, fermati un attimo, rilassati e dedicati un po’ di tempo per regalare un pensiero speciale. Soprattutto quest’anno.

Ph: www.smithsonianmag.com
]]> Tue, 10 Nov 2020 10:04:00 GMT https://www.spaziobackup.it/blog/?cartoline-natalizie--fai-sentire-speciale-le-persone-a-cui-tieni https://www.spaziobackup.it/blog/rss/000000007 <![CDATA[Studiare con lo scrapbooking]]> imblog  
Lo scrapbooking è un’attività creativa il cui scopo principale è quello di organizzare e condividere ricordi, avvalendosi di carte decorate, adesivi, nastri, abbellimenti, colorazione e a volte anche calligrafia.
Nel modo dello “scrap” esistono dei filoni creativi ben precisi, contraddistinti da regole proprie:
- il journaling è l’attività di creare dei diari personali arricchiti con fotografie, pensieri, racconti, decorazioni e raccolte di ricordi come biglietti del cinema o altro;
- il cardmaking è la creazione di cartoline personalizzate;
- gli album fotografici o mini album fotografici, da dedicare alle persone che amiamo o da conservare come preziose reliquie;
- packaging creativo per realizzare confezioni regalo o bomboniere.
Allo Spazio abbiamo già proposto questa materia con alcuni workshops come il cardmaking dell’anno scorso e il minialbum fotografico di quest’anno (https://www.spaziobackup.it/mini-album-con-tania-adessa.html).
Hai mai pensato che potresti usare questa tecnica anche per rendere più stimolante lo studio? Lo scrapbooking, infatti, può essere utile per memorizzare più facilmente concetti e argomenti, attraverso un approccio manuale e creativo e la creazione di un percorso didattico grafico.  
 
Ecco un’idea per te:
- Scegli un quaderno del formato che preferisci, non ha importanza che sia grande o piccolo, a righe, a quadri o bianco, è importante che ti piaccia e che sia comodo per te. Se scegli un quaderno ad anelli sarà più facile spostare o aggiungere pagine a piacimento.
- Organizza gli appunti presi in classe o i tuoi riassunti dividendoli per argomenti.
- Utilizza i colori per suddividere i concetti o per mettere in risalto le parti più importanti da ricordare.
- Arricchisci le pagine con un collage di ritagli di giornale, stampe, mappe concettuali, linee del tempo, disegni, schizzi e adesivi

Otterrai una sorta di libro di testo personalizzato, le immagini e i colori associati alle parole ti aiuteranno a fissare nella mente gli argomenti, non solo, arricchire le tue pagine di appunti sarà l’occasione per dare spazio alla propria creatività. Divertendosi si apprende meglio.
Uno scrapbook con tante immagini, note, mappe e approfondimenti sarà un ottimo alleato per studiare, oltre che un bell’oggetto da vedere!


 
]]> Thu, 15 Oct 2020 14:30:00 GMT https://www.spaziobackup.it/blog/?studiare-con-lo-scrapbooking https://www.spaziobackup.it/blog/rss/000000005 <![CDATA[Arte all'aperto: i parchi storici]]> imblog  
Il desiderio di uscire di casa, di stare all’aria aperta e visitare posti nuovi non si esaurisce mai, almeno fin o a quando le temperature non saranno troppo rigide.  

 
In questo articolo ti proponiamo di provare un’esperienza che unisce l’arte alla voglia di stare in mezzo alla natura, perché l’arte non si osserva solo nelle stanze di un museo o di una galleria, dell’arte si può godere anche quando è inserita e armonizzata in contesti naturali e urbani. Puoi farlo in diversi modi:  
  • visitando piazze e strade cittadine per ammirare l’esterno di palazzi storici, fontane, giardini o statue,  
  • ammirando opere di street art sparse nelle città e nei paesi. A Dolo, ad esempio, nel 2016 è nato, in collaborazione con l'Assessorato alla cultura del Comune, IDoLove Urban Art Festival, attualmente qui si contano venticinque opere tra murales e interventi su arredi urbani. Parleremo di questo progetto in un articolo successivo, continua a seguirci.  

 
Oggi vogliamo parlare di un’altra forma di arte all’aperto: i parchi artistici, diffusi su tutto il territorio nazionale, in cui il genio della natura si fonde armoniosamente con quello umano. Giardini tutti da esplorare, perfetti per chi ama passeggiare per boschi e fruire arte.
Eccone alcuni di interessanti da visitare in Italia:
  • ARTE SELLA a Borgo Valsugana (Trento), il progetto creativo si è sviluppato costantemente nell’arco di trentanni. Nel 2018 un evento calamitoso ne ha distrutto gran parte, ma a oggi è stato quasi interamente ricostruito e integrato con nuove opere.
  • PAV – PARCO ARTE VIVENTE a Torino è un Centro sperimentale d’arte contemporanea che comprende un sito espositivo all’aperto ed esperienze di laboratorio rivolte al dialogo tra arte e natura, biotecnologie ed ecologia.
  • PARCO SCULTURE DEL CHIANTI in provincia di Siena è costituito da un insieme di ventisei opere contemporanee collocate in un territorio boschivo di sette ettari. La collezione esposta include opere di artisti attivi in Europa, Australia, Africa, America e Asia.
  • PARCO DI PINOCCHIO a Collodi (Pistoia) è un percorso artistico in cui ciascuna tappa,  associata a un episodio o a un personaggio della celebre opera letteraria, si traduce nell’espressione del linguaggio di artisti del Novecento.
  • PARCO DEI MOSTRI o Sacro Bosco di Bomarzo (Viterbo) progettato dall’architetto Pirro Ligorio nel Cinquecento, su commissione del Principe Pier Francesco Orsini, è un complesso monumentale inserito in un parco naturale costituito da architetture impossibili e sculture enigmatiche, raffiguranti mostri, animali esotici e altri imprevedibili soggetti.  
  • GIARDINO DEI TAROCCHI DI CAPALBIO (GR), è un parco artistico  ideato dall'artista Niki de Saint Phalle che, ispirata dalla visita al  Parque Guell di Antoni Gaudí a Barcellona e al Sacro Bosco di Bomarzo, ha popolato il giardino di statue raffiguranti gli arcani maggiori dei tarocchi.
  • GIARDINO SONORO di Pinuccio Sciola a San Sperate (Cagliari), un suggestivo museo a cielo aperto progettato e realizzato dallo sculture sardo Pinuccio Sciola a partire dagli anni Sessanta.
  • PARCO ARTISTICO ORME SU LA COURT a Castelnuovo Calcea nel Monferrato, un vigneto molto particolare dove maestri e artigiani hanno dato vita a un percorso artistico a tema libertà e improvvisazione: una passeggiata tra sculture dedicate agli elementi naturali (Terra, Aria, Acqua, Fuoco) a scenografia fiabesca.
  • PARCO ARTISTICO FIUMARA D’ARTE a Castel di Tusa in Sicilia.  L'idea di "Fiumara d'Arte" nasce da Antonio Presti, già colleziona d’arte contemporanea, nel 1982, quando decide di dedicare un monumento alla memoria del padre e si rivolge allo scultore Pietro Consagra. Il progetto è fin da subito un dono alla collettività e diventa più ampio nel corso del tempo arricchendosi di varie opere.
]]> Wed, 23 Sep 2020 11:17:00 GMT https://www.spaziobackup.it/blog/?arte-all-aperto--i-parchi-storici https://www.spaziobackup.it/blog/rss/000000004 <![CDATA[Settembre is the new gennaio!]]> imblog Ricominciamo! pieni di entusiasmo e determinazione, il nostro ampio e accogliente Spazio ci consente di proporvi, in totale sicurezza, un ricco calendario di attività e corsi!

Si, per noi settembre è come se fosse il primo mese dell’anno! Riprendiamo le attività dopo la lunga pausa estiva. Da giugno ad agosto ci rigeneriamo, ma raccogliamo anche idee per la nuova stagione, prendiamo contatti con gli insegnanti e programmiamo i corsi che si svolgono a partire da settembre.
Per questa stagione di laboratori e workshop abbiamo pensato di riproporre dei “must” come “FAR FILO’-Scultura in filo di ferro”, uno dei corsi più amati e più richiesti, che troverai ora disponibile con cadenza mensile, da settembre a giugno, “OPEN LAB”, il laboratorio artistico per bambini, con la consueta formula di due pomeriggi al mese e poi acquerello, illustrazione, calligrafia, e fare carta.
Inoltre, abbiamo introdotto anche molte novità come legatoria tradizionale giapponese, gioiello contemporaneo, ricamo contemporaneo, disegno iperrealistico, creazione di patterns, trompe l’oeil, corso d’arte per ragazzi e tanto altro ancora. Ti consigliamo di visitare la sezione attività del sito https://www.spaziobackup.it/.

Anche quest’anno non mancheranno i corsi di musica e di propedeutica musicale, curati dalla Scuola di Musica il Pentagramma e, per esplorare il modo della recitazione e ampliare il linguaggio verbale e non verbale attraverso il gioco, l’ascolto, l’osservazione, torneranno i corsi di teatro, curati da Pierpaolo Rebellato, della scuola Art Studio 3.
Per informazioni dettagliate puoi contattare: info@il-pentagramma.it, Maurizio: 338 2943281, Pierpaolo: 340 6899516 (solo al mattino). La prima lezione è gratuita!

Oltre ai corsi, durante l’anno organizzeremo anche degli eventi, ma non vogliamo svelare tutto adesso, seguici su Facebook e Instagram per restare aggiornato.  
Tutte le attività si svolgeranno su prenotazione e a ingresso contingentato, per garantire il rispetto delle norme di sicurezza, secondo il protocollo anti Covid-19. Allo Spazio abbiamo locali spaziosi che ci permettono di ospitarti rispettando le distanze di sicurezza, contattaci per venire a visitare lo Spazio se non l’hai ancora visto, te ne innamorerai!

 


 
]]> Fri, 04 Sep 2020 12:23:00 GMT https://www.spaziobackup.it/blog/?settembre-is-the-new-gennaio- https://www.spaziobackup.it/blog/rss/000000003 <![CDATA[Homo faber fortunae suae ]]> imblog
Da quasi due mesi il COronaVIrus Disease 19 ha interrotto ritmi, abitudini, desideri, ma anche situazioni di insofferenza, lavori poco soddisfacenti, ha imposto a tutti noi uno stop forzato nel bene e nel male.
Ora abbiamo più tempo da dedicare alla famiglia, alla casa, alla lettura e, perché no, alle nostre passioni, sono molti infatti i tutorial e le attività messe a disposizione online da artisti e artigiani di cui possiamo approfittare, ma soprattutto il lockdown ci ha dato più tempo per riflettere: su quello che stavamo facendo e su quello che vorremo realizzare in futuro.  
Molti affermano che dopo questa esperienza nulla cambierà e che gli italiani, con il tempo, dimenticheranno la pandemia, ma io non ne sono così convinta. Io penso che in realtà le cose siano già cambiate, noi non siamo più quelli di prima, quindi tanto vale continuare sulla strada del cambiamento, verso uno stile di vita più sostenibile. E per sostenibile intendo un modo di vivere la quotidianità basato sulla possibilità di diventare più autonomi, trovando soluzioni basate sulla nostra capacità di saper fare.
Un' intera civiltà consumistica è stata costruita inibendo la nostra abilità manuale, giudicata poco moderna, così attività come l’agricoltura e l'artigianato sono passati di moda, lasciando il passo all’era dei consulenti. Perché dunque non auspicare un ritorno alle competenze artigiane?  Acquistiamo conoscenze piuttosto che prodotti finiti, impariamo a cucirci i vestiti, a fare la maglia, a disegnare, a fare la carta, a scrivere bene, ad aggiustare gli oggetti e gli elettrodomestici, riducendo la produzione di rifiuti. Investiamo su noi stessi, riempiamoci di saperi, creiamo le nostre craft room o prendiamo un laboratorio. All’insegna di una riscoperta solidarietà e socialità, mettiamo poi a disposizione le nostre competenze,  tutto questo produrrà valore, ci renderà più indipendenti e padroni delle cose e di noi stessi. In questi giorni sono molte le persone che hanno rispolverato le proprie macchine da cucire e si sono autoprodotte mascherine protettive per la bocca, ottenendo dei prodotti alla moda e ben fatti. Questo è solo un esempio, perché è vero che esiste un artigianato di eccellenza, ma esistono anche moltissime forme di talenti nascosti, per così dire, domestiche, che se allenate possono trasformarsi in profili d’autore.
Non è un caso che lo stesso Victoria & Albert Museum di Londra proponga, nell’ambito dei laboratori didattici, dei corsi di maglia e tessitura, il newchic è indossare un maglione fatto in casa.
Artigianato vuol dire passione e tradizione, ma in un manufatto italiano non c’è solo stile  e qualità, c’è tutta la nostra cultura, la storia, l’arte, l’abitudine al bello.
]]> Thu, 23 Apr 2020 20:05:00 GMT https://www.spaziobackup.it/blog/?homo-faber-fortunae-suae- https://www.spaziobackup.it/blog/rss/000000002